创造营2020|对话《创造营2020》丨从硬糖少女303成团,“创”系列的价值传承( 四 )


创造营2020|对话《创造营2020》丨从硬糖少女303成团,“创”系列的价值传承
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“7人成团位最早在《创造营2019》的时候就讨论过 。 ”据马延琨介绍 , 去年11月左右 , 基于从后续运营的角度考虑考虑 , 决定在第二次做女团的《创造营2020》中将成团位进行缩减 , 孙莉代表的节目制作方也表示认可 , “都觉得有必要在当下的竞争状态里 , 在这个时间段做出这样的变化 。 ”
可以看到 , 无论是第一期最强舞担、最强vocal的选拔 , 还是板凳队对主力队的挑战 , 以及首次公演的分组对抗 , 直到成团前的最后一刻 , 学员们都在积极主动地为自己争取机会 。 这一变被动为主动的主体行为改变 , 源于新世代的她们对自我的判断 , 当然也不乏节目新赛制的激励和推动:更严格的女团筛选标准带来了学员们更多自我表达的可能性和空间 。
相较于话题先行成为当下综艺市场常态 , 《创造营2020》恰好是反其道而行之 。 省去冗长的自我介绍、开场即公布名额为7的首发成团位、随即以舞蹈与vocal为两大赛道开启个人战舞台 , 一上来就紧扣个人与团队属性 , 突出最强、实力两个关键词 。 从首发成团位及主力队落定 , 到分梯度的主题曲考核 , 再到第一次公演对抗、最终成团 , 赛制一路升级的一大利好便是让观众们最先记住最优秀的选手 , 以起到更良性的循环、推进效果 。
创造营2020|对话《创造营2020》丨从硬糖少女303成团,“创”系列的价值传承
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“和市场上其他纯演播厅逻辑的节目不同 , ‘创’系列是名副其实的成长类真人秀 。 ”诚如孙莉所言 , 打破空间的束缚也是行至第三季的“创”系列一以贯之的坚持 。
去年 , 《创造营2019》棚内+户外的创新 , 触发了同类型节目的更大想象空间 , 尤其是令人印象深刻的海边拉练 , 既在打通的空间里增加了人物关系的交叉和彼此间感情的联系 , 也凭借一条象征人生道路的止步与离别 , 击中了镜头前诸多观众的情绪共鸣点 。
今年的《创造营2020》同样如此 。 据孙莉介绍 , 节目除了5次舞台场景录制于演播厅外 , 更多时间是走出演播厅的非舞台场景 , “可以理解为学员们是在学校 , 上考场时比的是硬功夫 , 但下了考场 , 他们在学校其实还有更多可施展的空间 。 ”
此外 , 基于互联网所提供的新技术和更多自主性 , 为打破节目时长局限、释放次元空间 , 《创造营2020》尝试了互动先导片、同屏直拍 , 以及“折叠剧情”的互动玩法 , 以多角度、多线性的观看视角给观众提供了更多节目内的可选择空间 。
创造营2020|对话《创造营2020》丨从硬糖少女303成团,“创”系列的价值传承
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可见 , 不以演播厅为唯一逻辑的《创造营2020》 , 是在以更广阔的视角与视野进行一场有关青春和成长的全景式叙述 。 或许正如孙莉对“创”系列精神内核的理解 , “创造”这两个字早已奠定了它的基调、气质和必将经历的道路 , 也决定了在与行业携手前进的路上 , 它的探索使命 。
“从17年11月决定做这件事到现在 , 不到三年时间 , 随着火箭少女101的结束 , 我们算是交出了一份完整的答卷 。 ”在马延琨看来 , R1SE现在是半份答卷 , 硬糖少女303则是阶段性小结 。
毕竟 , R1SE还在奔跑 , 属于硬糖少女303的征程也才刚刚开启 ,


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