黄子韬，不一样的艺人品牌塑造路径 | 案例池( 五 ) 超前的音乐风

此次“IS BLUE”演唱会中也做了类似概念化和视觉处理。和普通演唱会不同，整场演出采用了“音乐剧”式的舞美视效，设计了幕林、棱镜、无傀、像素、石海5个篇章，用不同的装置和视觉效果进呈现。

唱《十九岁》时，黄子韬缓缓走入镜面长廊，面对着镜中的自己唱歌，仿佛在和过去的自己对话；高潮时，灯光变成霓虹，四周的镜子中折射出无数个“黄子韬” ，他们一起唱着同一首歌，视觉与内容的综合表达，加深了粉丝对其音乐的体验。

据团队介绍， “IS BLUE”也是从“The Blue Project”延展出来的。之所以想以“音乐剧”这种创新的形式去呈现，也和近期黄子韬本人的创作曲风有关。 “我的新歌都会比较舒缓和柔情。所以，尝试从这个点去放大，因为我希望IS BLUE不只是一个大型歌会，而更像一场沉浸式演出。在和导演，编曲老师商讨后，我们选出了一部分歌曲加以改编，并且串以章节，这样整个演唱会的氛围就完全不一样了，也会更燃。 ”黄子韬说。

综艺+定制化影视作品：

“做自己”的商业价值差异化体现

2019年，对于黄子韬的个人品牌发展路径来说还有一个重要的节点，就是其首次尝试跨界担任了艺术总监的网剧《夜空中最闪亮的星》的播出。